The
English translation of the interview will be available on our Tumblr soon.
Alors que la date de sortie de son nouvel
album vient d’être annoncée, Under K-HipHop vous propose de découvrir Shirosky,
une beatmaker spécialisée dans le jazz-hiphop, à travers une interview qu’elle nous a accordée avec beaucoup d'enthousiasme et de sincérité.
Inutile de vous la présenter davantage,
puisqu’elle a répondu à nos questions à cœur ouvert, en revenant sur son passé
et en évoquant avec philosophie les difficultés qu’elle a rencontrées
tout au long de son parcours. Elle parle également de ses albums,
ainsi que du label Snipersound, mais je ne vous en dis pas plus, et je
vous souhaite une bonne lecture.
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– PARCOURS ET AMBITIONS –
• Peux-tu nous dire quelques mots sur ton parcours
en tant que beatmaker? À partir de quand t’es-tu intéressée à la musique et
pourquoi avoir choisi la voie de la composition ?
Quand
j’étais jeune, mon père travaillait en tant qu’acteur, donc mes chances de
tomber sur des éléments relatifs à la culture pop ou à la musique étaient importantes.
Depuis
les années 90, des artistes Hip-hop et R&B (comme par exemple Solid, DEUX,
UPT, Hyun Jin Young, etc.) ont envahi l’industrie musicale coréenne et j’ai
immédiatement accroché à ce style. Je me suis donc mise à écrire des textes de
rap quand j’avais environ 10 ans, et à l’âge de 12 ans j’ai commencé à
m’entrainer seule sur un logiciel de compo du nom de Cakewalk. Je ne pouvais
pas sauvegarder mes musiques parce que j’utilisais la version démo du
programme, alors j’enregistrais, je recommençais et je réenregistrais avec un
magnétophone. Même si mes premières instrus étaient de très mauvaise qualité,
c’était très intéressant et je prenais plaisir à les faire.
Lors
de ma deuxième année à l’université, j’étais en majeure sciences politiques
mais je commençais sérieusement à préparer mes débuts en tant que musicienne.
J’ai rejoint un crew de hip hop underground et j’ai travaillé à temps partiel pour
payer mes cours de composition. J’assistais également à des séminaires d’écoles
d’art ou à des conférences gratuites. Par la suite j’ai pu sortir mon premier
album « The Orbit » en 2010, avec l’aide du producteur hip hop
coréen Pe2ny qui était mon professeur à l’époque. En Corée, les frais de
scolarité universitaires sont extrêmement élevés. J’ai réuni la plus grande
partie de l’argent tout en travaillant et en suivant mes cours, donc j’étais
toujours occupée et c’était difficile, mais je le faisais avec passion et plaisir.
En 2011, j’ai rejoint Snipersound, qui regroupe MC Sniper, Outsider, Egobomb,
etc.
• D’où ton inspiration te vient-elle ?
As-tu un secret pour toujours rester créative ?
Je
suis grandement influencée par le temps et les saisons. Et parfois, quand je repense
à mon enfance, mes livres favoris, mes amis ou certaines paroles, de nouvelles
mélodies se créent dans ma tête et, à ce moment-là, je me lance sur mon MPD
sans idée prédéfinie =) Je pense que beaucoup de musiciens fonctionnent de la
même façon que moi.
• Ta musique sonne toujours très
spirituelle et tu sembles être quelqu’un de très réfléchi, ce qui me pousse à te
demander quelle est ta philosophie de vie ?
Depuis
mon plus jeune âge, j’aime la philosophie du monde entier (est, ouest) =) J’aspire
à devenir une personne qui puisse aider les gens autour d’elle. Pour ce faire,
il faut que je pense de manière saine afin de pouvoir surmonter les difficultés
et la douleur. Bien que j’aie encore des problèmes aujourd’hui, je suis soucieuse
de mes responsabilités vu que je peux affecter les gens en tant que musicienne.
En tout cas, je suis vraiment reconnaissante.
• Cela fait plus d’un an que tu as rejoint
Snipersound. Qu’est-ce qui t’a donné envie de signer sous ce label et quel
genre d’impact cela a-t-il eu sur toi en tant qu’artiste ?
Après
avoir sorti mon premier album « The Orbit », j’ai fait face à une période difficile.
J’étais obligée de trouver des emplois à temps partiel et on me demandait sans
arrêt de changer de genre musical. Parce que le marché musical coréen est en
proie à une crise grave. Entre temps, j’ai rencontré MC Sniper et il m’a
encouragée à conserver ma musique ‘mellow hip-hop’
(T/N : hip-hop doux). Il m’a dit : « Peu importe la
difficulté, l’important est de ne jamais perdre son propre style
musical. » Depuis que j’ai rejoint Snipersound, on m’aide à réaliser ma
musique (sessions de guitare, mastering, clips vidéo, maquillage, promotion,
etc.) Mais je pense que la plus grande aide que je reçois provient des conseils
et des encouragements de la famille Snipersound, y compris MC Sniper qui est
mon patron.
–
ALBUMS SOLO –
• D’où l’idée d’intituler tes albums « The
Orbit » et « From Earth » t’est-elle venue ?
En
fait, « From Earth » est connecté à « The Orbit » → « The orbit from earth ». Ces titres signifient que, "si
une personne arrive à entrer en orbite, elle aura au fil du temps la
possibilité de rejoindre l’endroit où elle souhaite aller", « la
vérité éclate toujours avec le temps ». J’aimerais encourager les gens à
écouter ma musique.
• Il y a de nombreux artistes en featuring
sur ton premier album. Comment les as-tu choisis ?
Dans
l’ensemble, j’en ai discuté avec Pe2ny qui était mon producteur exécutif. Il
m’a aidé à choisir les rappeurs qui correspondaient le mieux et à rentrer en
contact avec eux. J’étais très satisfaite.
• La chanson intitulée
« Shirosky » (issue de l’album « The Orbit ») attise ma
curiosité. Quelle est la signification de ce morceau ?
Dans
la chanson « Shirosky », il y a un message caché. J’ai enregistré ma
voix, et si on lance la piste en sens inverse, on peut l’entendre. J’ai appelé ce
morceau « Shirosky », qui est mon pseudonyme, parce que ma voix et ma
première intention sont présentes dessus.
• Ton nouvel album « From Earth »
sera dévoilé très prochainement. Peux-tu nous en dire un peu plus à ce
sujet ?
Tout
d’abord, il y aura plus de pistes instrumentales sur « From
Earth » que sur « The Orbit ». J’ai essayé d’y exprimer mes
émotions. L’espoir, la joie, la tristesse, le découragement, etc. Ce nouvel album nous
plonge dans une ambiance rêveuse. La chanson titre est « Walking In The
Rain », un morceau auquel le rappeur Illinit et Cha Yeo-Wool ont
participé. J’ai été une grande fan d’Illinit, et Cha Yeo-Wool est une auteur-interprète
très talentueuse, connue pour ses musiques de dramas, comédies musicales,
émissions télévisées, etc. D’autres musiciens fantastiques venant de Corée ou
de l’étranger ont aussi pris part à l’album. J’ai beaucoup d’affection pour cet opus car je le
prépare depuis longtemps. J’espère que vous l’écouterez et que vous
l'apprécierez =)
–
« ADAPTATION » AVEC MYK –
• Pourquoi avez-vous décidé d’appeler cet
EP « Adaptation » ?
Une
fois terminé, l’album a été baptisé « Adaptation » par MYK. J’ai
adoré le nom, j’ai totalement adhéré.
Personnellement,
j’ai vécu l’année 2012 dans la crise, abris d’urgence, etc. Mais accepter et
surmonter ces difficultés m’a permis de mûrir et de devenir quelqu’un de
meilleur. Je pense m’être « adaptée » à cette nouvelle situation.
De
plus, nous avons mis beaucoup de temps pour réaliser « Adaptation ».
Et à mes yeux, ce titre d’album ne pouvait pas mieux coller.
• Et en ce qui concerne la réalisation de
l’album, comment avez-vous procédé ? Créais-tu les instrus en premier puis
MYK écrivait les paroles, ou...?
La
plupart du temps je créais d’abord les intrus, avant que MYK en choisisse
certaines et reconstruise tout l’album. Il s’occupait également des mélodies,
du rap, des paroles, etc. Son immense talent m’a beaucoup aidé à élargir mes
horizons.
• Avez-vous utilisé la même instru dans les
chansons « Close To You » (de « The Orbit ») et « Cloud 9 » (d’ « Adaptation)
pour une raison particulière ?
Pour
dire vrai, il n’y avait pas de raison spécifique =) Manifest et MYK ont
réenregistré sur l’instru de « Close To You » et j’ai vraiment
adoré ! Du coup, on a inclus la piste sur notre EP. Je pense que
« Cloud 9 » est un ajout parfait à « Adaptation ».
• Quelle est ta piste préférée sur l’EP « Adaptation »,
et pourquoi ?
Ma
piste préférée est « INTRO » =) J’adore les paroles matures de MYK.
Elles ont la capacité de transmettre amour et gratitude à ceux qui pensent que
« le monde va s’arrêter de tourner demain » (T/N : Shirosky fait ici référence aux paroles « If the world
stopped spinning tomorrow » prononcées par MYK dans l’intro). De plus,
les sensations que procurent cette chanson me rendent rêveuse =)
• Est-ce que MYK et toi prévoyez de
travailler une nouvelle fois ensemble à l’avenir ?
J’ai
toujours apprécié faire de la musique avec MYK et je lui en suis très
reconnaissante. Même si nous n’avons pas de futur projet commun pour
le moment, je pense qu’il est possible qu’un jour on collabore à nouveau.
–
Q&A SPECIAL UNDER K-HIPHOP –
• Quelle est ton opinion sur la place de la
culture hip hop en Corée du Sud?
Vu
que les coréens acceptent de plus en plus la musique hip hop, la popularité de
la culture hip hop continue d’augmenter petit à petit.
Partout,
on peut voir des gens s’habiller en streetwear ou utiliser des termes propres
au hip hop comme « A-Yo », « Diss », etc. De plus, les
idoles kpop chantent aussi des musiques de style hip hop, comme par exemple Egobomb,
un mélange hybride entre idoles et artistes hip hop lancé par Snipersound. On
reçoit beaucoup de retours positifs de par leurs appariations dans les
émissions TV.
Cependant,
je pense que le hip hop underground ne s’est pas développé de manière aussi significative
que durant les années 2000 en Corée. Dans le milieu underground, le nombre de
gens qui achètent les albums et assistent aux performances live diminue peu à
peu. Cela explique pourquoi de nombreux artistes abandonnent l’idée de faire de
la musique en underground sur le long terme. Je pense que nous (musiciens)
devrions faire tous les efforts nécessaires pour intéresser davantage de gens,
et créer de la bonne musique qui sera appréciée dans le monde entier. Personnellement,
je pense que les artistes hip hop populaires et les héritiers de la première
génération ont également un rôle important.
• Connais-tu quelques artistes
français ? Si oui, avec quel artiste français aimerais-tu
collaborer ?
Je
suis toujours à la recherche d’artistes français, parce que je trouve la langue
française très romantique. Je suis une grande fan de Matt Houston. Ces derniers
temps, j’aime bien réécouter son album « Phoenix (2006) ». Je suis
sous le charme de « Merci... ». Si l’opportunité se présentait,
j’aimerais vraiment collaborer avec lui.
• Pour finir, aurais-tu un message à passer
aux lecteurs de Under K-HipHop ?
Merci
beaucoup de vous intéresser à la culture hip hop coréenne et d’avoir pris le
temps de lire mon interview ! Je veux faire de mon mieux pour proposer une
musique encore meilleure et créer une chanson réconfortante. Je vous souhaite de
rester en bonne santé ! =) Je vous aime !!
Très belle interview simple et sincère de cette artiste absolument géniale :)
RépondreSupprimerUne musique qui m'inspire chaque jour un peu plus ...
Plus que quelques jours avant le nouvel album !! Je suis trop content !
Bonne continuation à vous tous ! Peace
Merci beaucoup pour ton commentaire (:
SupprimerMerci beaucoup pour le retour :) Je découvre à peine le site mais je vais prendre plaisir à vous lire désormais ^^.
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